시각디자인에서의 직물 배색과 형태 시각디자인에서 직물은 단순한 소재를 넘어서 메시지를 전달하는 도구다. 색상, 질감, 형태가 관객의 주목을 끌고 기억에 남는 이미지를 만든다. 바느질은 이 요소들을 연결하는 실질적인 행위이며, 디자인의 리듬감을 좌우한다. 연출 효과를 살리려면 스티치의 위치와 패턴이 중요하다. 예를 들어 새들 스티칭 같은 기법은 두께와 강도를 시각적으로 표현한다. 디자인에서 이 같은 바느질 선택은 형태의 확장을 가능하게 한다. 색상 표현은…
시각디자인과 PMP자격의 시너지 PMP자격증은 시각디자인 프로젝트에 구조를 제공합니다. 명확한 범위 정의와 일정 관리로 창작 과정의 흐름이 막히지 않습니다. 리스크를 조기에 식별하고 대응책을 준비하는 습관이 결과물의 품질을 높입니다. 팀원과 이해관계자의 기대치를 같은 언어로 맞추는 데도 도움이 됩니다. 프로젝트 관리 영역에서의 계획 수립은 디자인 작업의 협업을 원활하게 만듭니다. 단계별 산출물과 마감일을 명확히 설정하면 프리랜서나 내부 팀 간의 커뮤니케…
제품디자인 속 인형의 구성 분석 제품디자인은 사용자의 경험을 먼저 생각하는 체계적 과정이다. 인형만들기에서도 형태와 기능은 서로를 보완하며 완성도를 좌우한다. 이 섹션은 인형의 머리와 몸통 비율이 어떤 디자인 의도를 만들고 어떤 사용감을 주는지에 대해 자세히 살펴본다. 동일한 기준으로 부품의 위치는 조작의 편의성과 안전성에 직결된다. 인형의 관절선과 바느질 접합부는 사용자가 다루는 동안 내구성과 활동성을 유지하도록 설계되어야 한다. 또한 손과 팔의 움직…
패션디자인의 시작점과 기초 설계 원리 패션디자인은 아이디어를 실물로 옮기는 과정에서 시작된다. 아이디어의 방향은 흔히 브리프에서 나오지만, 이를 구체화하는 데 필요한 설계 원리가 자리 잡는다. 색상과 소재, 실루엣의 선택은 디자인의 언어를 형성하는 첫걸음으로 작용한다. 이 초기 단계에서 개념의 뼈대를 세우면 이후 과정에서 흐름이 흔들리지 않는다. 핏과 재단의 원리도 빼놓을 수 없다. 수치와 비례를 이해하는 능력은 초보자에게도 필요하며, 패턴과 샘플링의 …